Как фотографировать еду красиво

Второй важный момент – освещение. Светящая случайным образом одинокая лампочка не подойдет. Хорошим освещением может стать мощный источник света сбоку. Если это окно, то желательно без солнца, которое дает очень яркий свет и резкий контраст – пропадает детализация в тенях. Хотя для композиции, где есть много предметов, такое освещение может подойти, потому что тени создадут дополнительные нюансы.

Попробуйте оттолкнуться от классических канонов композиции, с ними можно познакомиться при изучении истории искусств и культурологии. Идеально, когда предметы в одном кадре разного размера, потому что их можно легко компоновать. Для съемки top-view очень важна строгая симметрия и соотношение пропорций по краям. Они должны быть одинаковые, неважно – горизонтальное или вертикальное ориентирование. За этим надо следить в моменте съемки или при постобработке (кадрирование). В любом случае всегда нужно пробовать и искать».

Фото: © Роман Суслов

Мода и тренды

Семен Кузьмин: «Есть тренд на сложные кадры, где все нужно расставлять, приклеивать, а потом «подтирать» все лишнее. Мне он не очень нравится – думаю, быстро пройдет. Это называется «сложновыстраиваемый кадр», максимально ненатуральный, как инсталляция.

Из последнего, но уже немного уходящего – работа с двумя-тремя поверхностями. Они взаимодействуют между собой в пространстве. Это работа в фотошопе и больше профессиональная история.

«Игра с тенями» – очень модная история. Например, когда на блюдо падает тень от пальмы. Все обожают жесткий свет – это имитация солнца, когда видны четкие тени, все в грубых линиях. Но он больше про стиль. Мягкий свет не отвлекает и подходит еде: она сразу выглядит более аппетитной и нежной.

Фото: © Семен Кузьмин

До сих пор популярен «стиль голландской домохозяйки». Это преимущественно прием фуд-блогеров, которые не занимаются продажами. Стол (чаще всего деревянный) стоит у окна, откуда идет естественный свет. Такое освещение лучше подчеркивает фактуры и шероховатости материалов, цвета сразу становятся мрачнее. На поверхность стола к блюду кидают все старье, которое только есть: это может быть бабушкин нож, салфетка льняная и т. д. Здесь чем хуже, тем лучше. Такая фотография может стоять на заставке материала про еду в журнале и создавать настроение. Это творческие, атмосферные снимки. Коммерческие фуд-съемки так не работают, потому что это не продает еду».

Роман Суслов: «Все зависит от концепции съемки. Сейчас, например, заполнение кадра ингредиентами – это прием под определенные задачи и создание настроения. Если говорить о высокой гастрономии, то такой декор не приветствуется. Он отвлекает от главного действующего персонажа – блюда, которое приготовил шеф. Здесь также подразумевается строгость в композиции, потому что если мы говорим о ресторане, то съемка в домашнем стиле будет неуместна. Там и другие продукты на тарелке, и подача может быть асимметричной».

Фото: © Роман Суслов

Приложения и редакторы

Семен Кузьмин: «Я пользуюсь бесплатным и грамотным приложением Snapseed. Там нет дополнительных фильтров, больше подходящих для творческих съемок, но есть возможность работать с цветами. Здесь можно правильно выстроить баланс белого, чтобы, например, скатерть не уходила в голубой или желтый. Еще я люблю увеличить резкость для выкладывания в Instagram*».

Роман Суслов: «Есть приложение VSCO, а мобильные версии Lightroom и Photoshop не сильно различаются между собой. В iPhone сейчас много возможностей редактировать фотографию. Я сильно не углубляюсь в обработку при съемке на телефон, стараюсь сразу получить удачную картинку».

Фото: © Роман Суслов

В помощь

Семен Кузьмин: «Есть дополнительные съемные объективы, которые можно купить на AliExpress за тысячу рублей. Они снимают или супермакро, или с большим фокусным расстоянием (телеобъектив). Последний убирает эффект «рыбьего глаза», когда ты смотришь как в дверной замок. Если снимать на широкоугольную камеру, то получается очень большой передний край тарелки, маленькая еда и сжатый задний край посуды. А увеличенное фокусное расстояние сравнивает передний и задний планы, позволяет размыть задний фон: так еда получается гораздо симпатичнее. В iPhone при «портрете» размывается задний фон, но не оптически, а в компьютерном режиме. При этом хорошо видна граница размытия, что некрасиво».

Роман Суслов: «Продаются наборы дополнительных линз, но я сам ими не пользовался. Они как насадки, и одно время были популярны. Сейчас появились модели телефонов с несколькими камерами, и они по сути делают то же самое».

Как научиться

Семен Кузьмин: «Для начала я бы посоветовал поработать официантом в хорошем ресторане, чтобы познакомиться поближе с едой. Чтобы разбираться в продукте, нужно общаться с людьми, которые гуру в своем деле. В данном случае это шефы. Если задавать между делом правильные вопросы, то можно получить знания и еще денег заработать. 

На втором месте – техническая база. Например, самые лучшие серф-фотографы – те, кто катается сам. Они не просто щелкают без разбора, а знают, что круто, а что нет, и какой момент надо поймать. Надо разбираться в том, что фотографируешь.

Все, что снимает фотограф, – это предметы. Неважно, мотоцикл это или блюдо. Даже человек – "предмет", на который так же ложится свет, как и на все другое. Просто с человеком нужно войти в доверие и поймать его настроение, а еду снимать проще – она не капризничает и ее потом можно съесть».

Роман Суслов: «Лично я не знаю специализированных школ или курсов по фуд-фотографии. Но пандемия "нарожала" много людей, которые стали обучать онлайн на марафонах.

База необходима для расширения кругозора и понимания, как все работает. Зачем быть самоучкой и тыкаться как слепой котенок, лучше получить знания от профессионалов. Это сэкономит время. При обучении расскажут нюансы постановки света и объяснят технические детали – это даст понимание, как работать с оборудованием.

Фото: © Роман Суслов

Было бы неплохо углубиться в историю искусств, познакомиться с истоками и эволюцией за последние 2000 лет. Такой экскурс очень полезен, будет перед глазами весь исторический пирог. Не встанет вопрос о композиции и не появится страха перед кадром. Наизусть все учить не надо, нужны впечатления и понимание.

Дальше человек просто должен постоянно расширять свой кругозор и смотреть, что и как делают люди вокруг. Не для того, чтобы следить за трендами, а чтобы анализировать. Это помогает четко осознавать, что нравится и в какую сторону хочется двигаться и менять свой стиль».

Вдохновение

Семен Кузьмин: «Я подписан на крутых шефов. Мне нравится за ними следить, потому что они сами задают тенденции. Мне больше интересно, что происходит с обратной стороны камеры. Еда диктует тренды съемки: если у тебя крутая еда, то ты не будешь снимать ее в стиле «голландской бабки». Я ориентируюсь на качество, поэтому подписан на гуру рекламных фото, которые следуют классике. Тренды нужны больше тем, кто ведет соцсети».

Instagram-аккаунты* для вдохновения от Семена Кузьмина: 

• питерский фуд-фотограф Павел Сабля (@mandarin_neodin)
• предметный и фуд-фотограф из Нидерландов Стефани Гиртс (@stefaniegeertsphotographer) 
• коммерческий фотограф Дэвид Батлер из Новой Англии (@davidbutlerstudios)
• бэкстейдж съемок от журнала ISO1200 (@iso1200magazine) 
• создатели визуального контента Creatively Squared  (@creativelysquared)

Роман Суслов: «Мне нравится, как снимают для ресторана Noma. Я подписан на всяких не очень знаменитых людей, фотографов и художников. Еще я активно пользуюсь Pinterest».

Instagram-аккаунты* для вдохновения от Романа Суслова: 

• художница и фотограф Филиппа Стэнтон (@5ftinf)
• мишленовские рестораны Noma (@nomacph), Piazza Duomo (@piazzaduomoalba) и Frantzén (@restaurantfrantzen) 
• премия The Best Chef (@thebestchefawards)
• мексиканский ресторан Pujol (@pujolrestaurant)
• автор книги «Искусство кулинарного шедевра» Мэнди Ли (@ladyandpups)
• фотохудожник из Парижа Пьер-Ив Руссо (@russopierreyves)
• британский фотограф натюрмортов (@her_dark_materials)
• журнал о еде Hungry for More (@hungryformore.mag)

* Организация Meta, а также ее продукты Instagram и Facebook, признаны экстремистскими и запрещены на территории РФ.

Фото на обложке: © Семен Кузьмин.